在艺术品市场，有这样一则故事：有位天下有名收藏家收藏了一张元曲家、画家白贲的画作，题名是公元1339年，但清代资料显示，白贲已于1330年过世。
大部分人认为这张画是赝品无疑。
然而，这幅画作是天下级藏家所藏，按理说不应该是假的。
为此，时为喷鼻香港中文大学艺术系博士候选人的卢宇前往北京大学图书馆，查询了郑振铎收藏的明抄本《录鬼簿》（约成书于1330年），创造书中并未解释白贲卒于1330年，仅显示生卒年不详。
终极，结合其他证据，他证明白贲在1339年有可能还在世，因而这幅画未必是赝品。

一位业内人士听了这个故事后对说：“如果当时借助人工智能的赞助力量，或容许以更精确地判断画作真伪。
”在人工智能技能盛行确当下，辨别艺术品真伪是否可以规避主不雅观履历判断，从机器学习中借力？

机器鉴定能否取代人工鉴定

如何在鉴定过程中提高效率和精确度，是人工智能和艺术品结合最令人期待之处。
“从当前至未来20年，人工智能必将参与并大大推动不同门类艺术品鉴定。
”文物学家，中国文物学会文博学院创始人、院长陈步一对说。

当古人工智能技能可以鉴定哪些门类艺术品呢？“按照文化部2016年3月颁布履行的《艺术品经营管理办法》，艺术品是指绘画作品、书法篆刻作品、雕塑雕刻作品、艺术拍照作品、装置艺术作品、工艺美术作品等及上述作品的有限复制品。
办法所称艺术品不包括文物。
”中国公民大学中国艺术品金融研究所副所长黄隽认为，我国艺术品市场紧张以中国字画、瓷器杂项、油画及当代艺术为主，“这三大类霸占了艺术品拍卖市场总成交份额的80%以上”。

在陈步一眼中，我国人工智能目前对艺术品鉴定紧张的运用切入点，是对瓷器等艺术品材料层面的科技检测。

陈步一认为，对付中国古代字画鉴定要分层看待：不同历史期间的字画利用的笔、墨、纸、绢均有些许不同，人工智能技能可以鉴定出材质、材料等技能方面是否存在细微差别，但尚且无法准确辨别其出身韶光，更难以判断这件作品艺术水准或成绩高低，这是一个焦点问题。
比如苏东坡一辈子写了不止一件书法作品，艺术水平亦有高低差异，反响的艺术情趣和境界方面亦各有不同，这和撰写作品时的年事、所处环境以及书写心情都有奇妙关联。
这种涉及对作者经历的繁芜性和对其情绪成分影响下的技能性与内在规律的判断，是当古人工智能无法做到的，当前和未来都还只能依赖术业有专攻的少数群体的研究与认知。

卢宇也认为，目前人工智能用于艺术品鉴定技能，还未发展到可以独当一壁的阶段，“在鉴定过程中，AI只能赞助一两个独立要点，但无法直接给出真或假的绝对性判断”。

陈步一说，在艺术品鉴定层面，人工智能完备取代人类，在他可预见的未来时空里，除非是被鉴别的作品完备出自机器人之手，否则是不可能实现的。
中科院研究人工智能的专家也表示，人工智能在艺术品鉴定方面未来还会进行哪些深入探索和研究，目前还没有这方面明确的方案。

“大数据+艺术品”前景如何

不过，从大数据角度而言，人工智能确实已经做到了人力不能及的阶段。
“在国外，苏富比和佳士得的买家及卖家书息系统都非常强大，可以为买家做出藏品推举，替卖家提出鉴定见地；在我国，实现类似功能的系统以雅昌艺术市场监测中央的数据为主。
该系统搜集了大量艺术品数据，艺术家书息、图片、成交价、藏品之间的差异搜罗万象，通过关键词搜索的算法，以笔墨办法为买家和卖家供应数据支持。
”如今已成为中国传媒大学艺术研究院博士后的卢宇说。

除了笔墨索引，通过大数据办法进行图像识别建模索引，也是今后艺术品和人工智能结合的方向。
近10年来，图像识别技能发展很快，“10年前，识别一幅画上的一只鸟，机器只能看出这是一只鸟，如今却可以分辨是一只什么鸟，这只鸟是不是从别的画上拼接过去的等，技能含量提高了很多”。

然而，图像识别索引至今却不是艺术品市场主流技能。
卢宇认为，紧张有三个难点尚未占领：首先，数据量太大，不随意马虎搜集。
成百万上千万的艺术品图像数据，搜集本钱过高。
其次，涉及太多古典资料，缺少有效建模的优质环境。
艺术品涉及历朝历代，造型互异，每朝每代的人生活习气差异也非常大，机器很难在浩瀚图像之中找到统一规律进行数据建模，无法为搜索者供应搜索路径。
再者，营利模式不足清晰。
从个体层面而言，对系统进行建模的人很难从系统获利，每每是一些利用系统的买家和卖家获利，这一抵牾目前尚未找到办理路子。
陈步一说：“在大数据层面进行艺术品（特殊是当下正在产生的各种艺术品）干系资料的收纳整理和辨析运用，可以有效排斥假冒伪劣产品对市场的滋扰，在法律层面也随意马虎界定运用，这是当前须要去关注的事情。
”

系统编制机制问题如何办理

人工智能助力，仅仅是有利于艺术品市场发达发展的一方面。
在现有技能条件下，我国艺术品市场要有更好的进益，还须要办理目前存在的一些系统编制机制层面问题。
“我国艺术品市场层次存在错位。
”黄隽表示，一级市场的画廊市场较弱，年轻画家缺少市场培养和发展过程，影响力小且缺少话语权，导致中国艺术品市场根基不稳。

艺术品市场资深专家、博士马学东认为，我国艺术品市场存在一级二级市场构造不屈衡的问题。
一级市场本应是市场的根本，也是艺术家第一次发卖作品、展示作品之所。
“在我国，一级市场紧张是画廊、古玩城或古玩店。
可是在古玩城，很难见到真正富有含金量的好物件；画廊也过于看重艺术家的即时表现，对付作品的内在代价缺少整体性认知和判断。
”马学东说，这就造成了艺术品市场的“倒挂”式表现：一级市场根基不稳，二级市场（以拍卖市场为主）过于强势。

“另一方面，我国目前尚且缺少具有公信力的艺术品鉴定和估值机构。
”黄隽说。
理解到，有些人通过支付高额的鉴定费，将赝品鉴定为真货，目的是借鉴定专家的名头，将赝品通报到下一棒。
卢宇认为，这些征象也和艺术品市场受众的感性认知有关。
“受众受到的美学教诲不足多，他们的财富拥有量和自身艺术领悟力以及鉴赏水平不成比例，购买和收藏艺术品都带有比较强烈的个人意愿。
至于这些艺术作品本身是否成体系，在艺术领域中霸占多少地位，则不是特殊关注。
”要办理这些顽疾，政策支持和法律法规的完善均不可少。
文化部近年出台的《艺术品经营管理办法》以及其他干系法规都能有效管理艺术品市场“顽疾”。
“随着市场的逐渐完善以及构造的有效调度，这一领域会逐渐趋于良性发展。
”马学东说。