动漫元素用到捏面人技法中

昨天下午，西安南郊的面塑店，33岁的张倍源正在紧张备战。
作为莲湖区非物质文化遗产面塑技艺传承人，近日，他被约请参加中心电视台的一场寻衅赛，哀求在1分钟内，用面捏一个人物头像。

面塑店是张倍源创业的一个项目。
店里摆满了大大小小的面塑作品。
开店两年，他捏过的面人超过1000件，最大的1.5米高，用了38斤面，最小的，则如一颗绿豆。

捏面人最早源于他对画画的喜好。
他见告三秦都邑报，上小学时，他玩鞭炮，伤了右手，缝了46针。
受此影响，他在很长一段韶光里，无法拿着笔画画，于是便考试测验和大伯一起学捏面人。

1997年前后，日本动漫大量进入中国，新颖奇特的视觉体验，一下打动了他。
2004年，张倍源前往日本，在九州家昔时夜学学习动漫。
这段留学经历，对张倍源的艺术不雅观有了很大影响。

“大略、可爱，便是日本动漫给人的觉得。
”对付创作，张倍源有自己的不雅观点，比如追求大略的线条、明快的色彩。
他说，在日本8年，一贯在思考，若何把中国的传统文化，用当代技法表现出来，“比如，把动漫元素利用到捏面人的技法中，让这种传统技艺符合当代人的审美，变得时尚起来。
”

传统工艺在体验中复苏

返国后，张倍源曾向陕西、山西的多位非遗传承人学习过传统面塑的制作工艺。
他认为，传统工艺的表现手腕过于蕴藉，每一步都凝聚动手艺人的心血。
“比如光是制作龙骨，就须要挑选质料、浸泡竹片、波折造型、加热定型等很多道工序。
”

但是，就艺术分类来讲，面塑和动漫毕竟不同。
对此，张倍源见告，所谓“塑”，是一种从文化中提炼出来的艺术，“国画讲‘一墨成画’，面塑讲‘一壁成色’，色，便是神态，精气神，是魂，而西方动漫源于雕刻，看重人体和肌肉构造，三庭五眼，这两者之间，是可以互补的。
以是，面塑该当是立体的国画。
”

开面塑店后，他谢绝出售面塑作品，而是选择上课带学生。
为了便于学生理解，他会用铁丝代替竹骨；为了使作品颜色更逼真，他用凡士林代替白油；为了让更多人理解面塑，他公开面泥配方、刻刀制作工艺，在圈子里颇有名气，他也因此被大家称为“面人张”。

“希望更多人能参与进来。
”他说，这两年来，很多人喜好上了面塑，沉寂了许久的传统工艺，正在人们的一次次体验中复苏，“这是值得骄傲的事。
”（ 宋雨 演习生 杜豆 徐磊）